1926年に刊行された、A・A・ミルン作、E・H・シェパード挿絵による児童小説『クマのプーさん』。時代や世代を超えて世界中で愛され続けてきたプーさんと仲間たちの物語が、2026年に原作デビュー100周年を迎えました。この記念すべきアニバーサリー・イヤーを祝して、「くまのプーさん」原作デビュー100周年記念ソングとなる新曲「Happier With You」がリリースされました。
本楽曲を制作し、歌唱を務めた新進気鋭のアーティスト兼ソングライターとして活躍するアレグラ・マイルズ（Allegra Miles）と、彼女ともに共作し、ディズニー・チャンネル・スターのフレイヤ・スカイなども手掛けた音楽プロデューサー、ラッキー・ウェスト（Lucky West）の二人にインタビュー。
二人の音楽性やお気に入りのポイント、制作秘話などたっぷりお話しいただきました。
ーーまず最初にお二人の馴れ初めから教えていただけますか？
ラッキー：ディズニーの担当者から“アレグラと一緒にやってみたら？”と提案されたんです。私たちがディズニー・ミュージック・パブリッシングに関わるずっと以前のこと。それでアレグラのために幾つか一緒に曲を書き始めたんです。
アレグラ：ええ、それがとても素晴らしかったんです。彼はすごく魅力的で、優しくて、素晴らしい性格で……最初に“この人すごい！”と思ったのは、彼が何事に対してもオープンマインドで、とことん前向きに取り込む、そののクリエイティブな姿勢でした。何事もトライして、探求しようとする姿勢が、彼のことを大好きになった大きな理由の一つです。ラッキーと一緒にクリエイトするのは、とにかく楽しいんです。
ーーアレグラのソロ名義による「Sunny」、「Solar Eclipse」、「Money Talk」といった楽曲を一緒に制作されたんですよね。
アレグラ：すごく楽しかったのを覚えています。この「Happier With You」とは、かなり違った方向性でしたが。
ラッキー：初めて会った直後に一緒に書いた曲だよね。わぁ、懐かしい（笑）。アレグラとの仕事で、すぐに気づいたのが、彼女が音楽の天才肌ってこと。当初はソングライター兼シンガーと紹介されたけど、良いコードが浮かばなかったりすると、すぐに彼女がピッタリのを見つけて提案してくれるんです。
アレグラ：彼の方が絶対に詳しいはずだから、ちょっと褒めすぎ（笑）。ラッキーはいつも私に“ここのコードは何がいい？”と聞いて、私のピアノ演奏を励ましてくれるんです。
ーー今回のくまのプーさん原作デビュー100周年記念ソング「Happier With You」に関わった経緯を教えてください。そもそも制作のオファーはどちらに？
ラッキー：僕たち2人に、だったと思います。僕たち2人で仕事をするととても上手くいくし、2人とも何か違ったことに挑戦したいと考えていたのを、ディズニーの人が知っていてくれたから、僕たちに声が掛かったのだと思います。それに僕たち2人が、古い音楽をたくさん聴いていたことも大きかったと思っています。
ーー例えばどんな作品を聴いていたのですか？
ラッキー：1950〜60年代の古いディズニー映画のサウンドトラックなどが、大きなインスピレーションの源でした。例えばランディ・ニューマンの手掛けた数々の楽曲など。比較的新しいものだと『トイ・ストーリー』の楽曲ですね。『ロビンフッド』なども、とても温かみのある作品で、友情をテーマにした曲があったり、音楽的にも凝った作品でした。
「You've Got a Friend in Me」を聴く （外部サイト）
アレグラ：私はディズニー・アニメーションの『ターザン』が、真っ先に頭に浮かびました。フィル・コリンズが音楽を手掛けていて、少し雰囲気は違っているけれど、あの作品も結局のところは愛が大きなテーマでした。友人との愛、家族との愛、あるいは周囲の人々への気遣いなど、さまざまな愛情が描かれていて、本当に素敵だったと思います。
「You'll Be In My Heart」を聴く （外部サイト）
ラッキー：あと『ジャングル・ブック』の「ザ・ベアー・ネセシティ」にも、すごく影響を受けました。あのクラシックソングを聴いていると、大きな温かいハグに包まれているような気分になるんです。
「The Bare Necessities」を聴く （外部サイト）
ーーくまのプーさんに関しては、どの程度親しんでいましたか？
ラッキー：僕は、ものすごく（笑）。幼い頃からずっと親しんでいた身近な存在でした。
アレグラ：私も、そう（笑）。くまのプーさんは、どこにでも普通にいる感じでしたから。世界中でずっと昔から、愛や友情、仲間意識の象徴のような存在だったし、いまでもそう。本当に素敵だと思います。
ラッキー：でも僕たちは日本で、くまのプーさんが、こんなに人気者だとは全然知らなかったんですよね。ミッキーマウスにも劣らぬ人気者という話を耳にしました。
ーーアレグラは、元々曲作りに参加する依頼を受けていたわけですが、最終的には歌も担当されていますよね。
アレグラ：ええ、とてもラッキーだったし、嬉しく思っています。共作者として関わらせてもらって、そのデモテープでは私がボーカルを取っていたのですが、結果的にその歌がそのまま採用されることになったんです。本当に心から嬉しいです。
ーー制作自体はいかがでしたか？
ラッキー：僕はかなりスムーズで、早い仕上がりだったと記憶しています。大掛かりなプロダクションではなく、基本的にどちらかがキーボードやギターを弾きながら、という昔ながらのやり方でした。楽器を手にして、最初から最後まで曲を書き上げて、そのままレコーディングに入った感じです。アレグラが２〜３度、通しで歌っただけ。それで完璧でした。
アレグラ：制作途中で、いい曲が出来た、とすぐにわかりました。最初に出来たコードやメロディが、すごくいい感じで可愛いかったんです。2人とも途中で顔を見合わせて、“めちゃくちゃ可愛い”とか言って（笑）。これぞ、くまのプーさんの世界観だと感じたんですよね。くまのプーさんについては、もっとよく知っておきたかったので、プーさんの立ち振る舞いや、口癖、世界観などを徹底的にリサーチしていました。
ーー「Happier With You」という曲のタイトルは、元々決まっていたのですか？
ラッキー：決まっていたわけではなくて、大まかな方向性だけを聞いていました。例えば、くまのプーさん自身の視点で描いてほしい、といったような。タイトルが決まったのは、曲を書いている途中だったと思います。
ーー作詞と作曲に関しては、どのような役割分担で？
ラッキー：この曲に関しては、アレグラが歌詞を主に、僕が音楽面を主に担当したという感じでしょうか。ただ実際には、一緒に連携しあいながら作っていきました。
アレグラ：ええ、かなり綿密に連携しながら。最初はコードから始めて、いろいろ探りながら、メロディやコンセプトを決めていきました。私は「Happier With You」というタイトルが特に好きで、シンプルだし、曲のコンセプトを直接的に伝えてくれて、くまのプーさんの世界観をチラッと覗き見させてもらっている感じで（笑）。
ラッキー：コーラスもシンプルだし、同じメロディの繰り返しというのがいいよね。
ーー完成まで早かったとはいえ、工夫した点や、苦労した点はありましたか？
ラッキー：幾つか異なるバージョンを作ったんです。そのうちの一つが、ウクレレをかなり前面にフィーチャーしたバージョンで、南国風すぎるかな、とか言って、最終的にはいまの形に落ち着きました。でも、作業自体はとても早かったです。
ーーこの曲の特に気に入っている部分があれば、それぞれ教えてください。
アレグラ：私にとって最も印象的なのは、この曲の最後の方の歌詞の一節です。”何もやらないことが一番やりたいこと”という、くまのプーさんの言葉がそのまま引用されています。
ラッキー：正しく、くまのプーさん主義（笑）。
アレグラ：アハハハ、そう、くまのプーさん主義。最初の段階の歌詞には入っていなかったけれど、ディズニーの日本チームと話を進めていく中で、もっとプーさんに関する要素を入れてほしいと頼まれて、最後の方に加えました。このフレーズを聴くたびに、すごく大きな優しさを感じて、“何もやらないことが一番やりたいこと”なんて如何にも、くまのプーさんらしい、と思うんです。
ラッキー：僕にとっては、可愛い曲というのが大好きなところです。歌詞全体から感じらる純真さや、その世界観が、ポップソングとしての魅力を最大限に発揮しているのではないかと。僕の姉妹の子どもたちにも聴かせられるし。実際すぐに気に入ってくれたんです。いつもそうとは限らないから、自分たちの作った曲が親しみやすくて、ハッピーで、家族みんなで楽しめるのは、本当に素敵だと思います。
アレグラ：私の友人も“子どもに聴かせたらすごく気に入って、みんなで踊ってた”と言ってました。私の幼い従兄弟たちも、きっと気に入ってくれるはずだから、聴かせてあげなきゃと思っています。
ーーリスナーには、この曲のどんなところを聴いたり、感じてほしいですか？
ラッキー：この曲は、大きくて温かいハグのようなサウンドだと思うんです。聴いた人たちにも、そういう感覚を抱いてもらえたらと思います。
アレグラ：私も、同じことを考えていました。この曲は、まるで温かいハグのような感じを与えてくれます。この曲をきっかけに、みんなが一旦深呼吸をして、ほんのひと時でも穏やかな気持ちになってもらえると嬉しいです。この曲の静けさ穏やかさに触れると、すべて大丈夫という気持ちになれるんですよね。
ーーくまのプーさんの他に、ディズニーのお気に入りキャラクターは？
ラッキー：くまのプーさん以外だと、僕の場合は絶対に『インサイド・ヘッド』のビンボンだね。ビンボンが大好き。ほら、このスタジオにもいるよ（と言ってビンボンのぬいぐるみを見せてくれる）。スタジオに住んでいるんだ。
アレグラ：ホント、今まで全然気づかなかった！
ラッキー：彼はいつも隠れているから（笑）
アレグラ：住み着いてるわけね、めちゃくちゃ可愛い（笑）。 私の場合はいくつかお気に入りがあるけれど、やはり子どもの頃からディズニープリンセスが大好き。中でも特に好きなのが『プリンセスと魔法のキス』のティアナ。それに『塔の上のラプンツェル』のラプンツェルも絶対。あとやっぱり『リトル・マーメイド』のアリエルも。彼女たちの歌をいつも歌っていたんです。プリンセス以外だと、『レミーのおいしいレストラン』のレミーが大好きです。子どもの頃から、あの映画が大好きで、何度繰り返し観ても、まったく飽きないんですよね。本当に大好き。
ーーお二人のバックグランドについてもお尋ねしたいのですが、アレグラは12歳から曲を書き始めたそうですが、どのような曲にインスパイアされて曲を書こうと思ったのですか？
アレグラ：確か11〜12歳頃からです。両親が音楽好きで、私も幼い頃からあらゆる種類の音楽を聴いて育ちました。特にスティーヴィー・ワンダーは、よく聴いていたし、ジョニ・ミッチェルもいつも聴いていました。母からの影響です。母はよくジョニ・ミッチェルの歌をギターを弾きながら歌ってくれました。ジョニの「チェルシーの朝（Chelsea Morning）」という曲を私の名に変えて、子守唄のように歌ってくれたり、とても素敵でした。あとシャーデーやディアンジェロ、ヒッピー系のアコースティク・フォーク寄りのクロスビー・スティルス＆ナッシュやジェームス・テイラーなども。そういえば、この曲って、ジェームス・テイラーのスピリットが宿っているような気がします。
ラッキー：確かにそう。
アレグラ：幼い頃に聴いていた音楽やアーティストたちが、私をインスパイアしてくれてるのだと、いまになって痛感させられます。
ーーずっとシンガーソングライターを目指していたのですか？
アレグラ：ええ。母は、私が言葉を喋る前から歌っていたといつも言うんです。まさかそんなことないとは思うけど、私は覚えてないので、母の言葉を信じておきます（笑）。幼い頃から、いつも歌って、ピアノやギターを弾いて、踊って、ミュージカル舞台にも立ったいました。その後、曲を書き始めたんです。
ーーシンガーとしてソロ楽曲も発表されていますが、一方でEDM系アーティストとのコラボレーションなども多数行っていたり、ジャンルやフィールドを超えて活躍されている印象です。
アレグラ：いろんな音楽から影響を受けてきたので、アーティストとして自分のやりたい世界を見出すのは、なかなか難しくもあり、長旅のようでもあったのも確かです。ただ今後のソロ活動に関しては、よりエレクトロニックな要素が強くなりそうです。そこにR&Bやインディーオルタナティブ、「Happier With You」のようなアコースティック色など、さまざまな影響を反映させたいです。別々にではなく、融合させたいと考えています。
ーーXGの「Hypnotize」の共作者でもありますが、どのような形で参加されたのですか？
アレグラ：あの曲は、元々友人のルーカス（・コスタス）とクォンと一緒に作ったものです。その後、友人のジャクソン（・ハーシュ）、アレックス（・シュヴェーベル）も加わって、さまざまなバージョンやアレンジを試みた結果です。制作過程では、おそらく27バージョンぐらい作ったんじゃないかと思います。XGのメンバーが、この曲に息を吹き込んでくれて、世界中で大反響を得ているのを見ると、本当に感激です。
ーーラッキーは、これまでさまざまなバンドで活動されてきましたが、日本に来たことは？
ラッキー：実は２回ほど日本には行ったことがあります。サマーソニックとフジロックに出演しました。
ーーサマーソニックはウォーク・ザ・ムーンのサポートメンバーとしてですよね？ 東京公演で観たのを覚えていますよ。
ラッキー：2018年かな。その時より、いまは少し白髪が増えちゃったけど（笑）。日本が大好きなんです。このカシオのキーボードも日本で買ったもの。そう、これです（と言って見せてくれる）。「Happier With You」のイントロで聴こえる♪タン・タ・ラン・ラン〜っていう弾けるサウンドは、実はこれなんです。キッズ用の玩具だと思うのですが、僕が所有しているどんな高価な楽器よりも頻繁に使ってます。ただ僕は日本語が読めないので、電源を入れるたびに設定が変わって、一度使った音色を二度と見つけられないのが難点ですが（笑）。
ーーラッキーの手に掛かれば、ドラムからギター、ベース、キーボードまで何でも演奏できちゃいますね。
ラッキー：どれも超絶とは言わないけれど、まあまあ嗜む程度には（笑）。
ーーいえいえ、プロなので、そんなはずないと思うのですが、それにしても、なぜいろんな楽器を演奏することになったのですか？
ラッキー：いい質問（笑）。まず僕はドラマーとして始めたんだけど、単純に楽しかったからで、いまでもドラムを叩くのが一番好き。音楽がいつも身近にある家庭で育ったことも大きいです。家の中には父のギターや母のピアノがあったので、自然とそれらの楽器に触れていました。レッスンは一度も受けたことがなくて、すごく上手いわけではありませんが、そこそここなせる程度には。頭の中にあるたくさんのアイデアを、指がちゃんと動いて、なんとか表現できる程度です（笑）。
ーー楽曲のプロデュースを手掛けるようになったのはいつ頃から？
ラッキー：ずっとプロデュースもやっていましたが、本格的に行うようになったのは、ツアー活動を辞めた2020年からです。それ以前もツアーに出ていない時は、いつも曲を書いたり、他のバンドのプロデュースを手掛けていました。でも、いまでは完全にそちらに専念。元々オーストラリアの出身ですが、その道を更に極めようと2021年にロサンゼルスに移住しました。
ーーリンジー・スターリングやフレイヤ・スカイのプロデュースなどにも関わっていますよね。フレイヤは来年２月に初来日公演が決まっているんですよ。
ラッキー：それは素晴らしい！フレイヤは才能があるし、本物のスターの資質を持っているよ。
ーーバンド活動をしたりバンドのプロデュースを手掛けるのと、こうしたポップシンガーを手掛けるのとでは、やはり違っていますか？
ラッキー：どんな人間関係もそれぞれ違っているように、アーティストの場合もそれぞれ違っています。自分一人で作業をすることもあれば、メンバー全員と向き合うこともあります。また、４〜５人のメンバーがそれぞれのパートを演奏し、僕はガラスの向こう側にいて、すべてが順調であるよう管理する役目の時も。いずれにせよ、柔軟に対応できることが大切じゃないかと思います。いろんな楽器を演奏して駆けずり回る日もあれば、歌い手や演奏者が心を開けるように寄り添って、録音ボタンを押すだけの日もあります。
ーー今後2人で一緒に制作したり、もしくは既に一緒に制作した作品がリリースされる予定はありますか？
ラッキー：具体的なリリース予定は決まっていないけれど、数週間後にライティングのセッションを一緒にします。１週間ほど他のディズニー関係者たちを交えて、一緒に曲作りをする予定です。
ーー最後に改めて、この曲「Happier With You」のどのような部分を気に入っているのか、それぞれ教えてください。
ラッキー：僕が特に気に入っているのは、２番目の歌詞です。“誰かそばにいて欲しい時はいつだって、トントンと窓を叩いて君が会いに来てくれる”という箇所です。ほんの短い瞬間だけど、とてもスウィートで、音楽とメロディもすごくきれいです。僕の親友のことや、いつも彼らが与えてくれる愛情、僕が彼らに与えてあげる愛情を、思い出させてくれるんです。心地よくて、くすぐられるような気分になります。
アレグラ：私はこの曲が、自分の中にある童心を呼び覚ましてくれるところが大好きです。子どもの頃は、悩み事やストレスなどもなく、ただその瞬間を生きて楽しんでいたように思うんです。きっと私たち全員のどこかに、その感覚が眠っているはずです。そうした感覚を呼び覚まし、自分の中の童心と再び繋がることが大切だと思います。心配事やプレッシャーを気にせず、ただ自分らしく穏やかに過ごすこと。その大切さを、この曲は気づかせてくれました。この曲を書きながら、うん、私はこうやって生きていくべきなんだ、と痛感させられました。
2026年10月15日収録
Interview & Text by 村上ひさし
【商品情報】
「Happier With You」も収録！
『くまのプーさん原作デビュー100周年記念ソングブック（完全生産限定盤）』
CD発売中／デジタル配信中！
